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  Ecriture Premier Roman

  

  Cinéma - PARIS (France) - 04/10/2020

  Je suis Solène, je travaille dans la production cinématographique depuis quelques années : je travaille sur le développement de scénarios avec les auteurs. Le coeur de mon travail est donc l'écriture. Parallèlement à cela, j'ai toujours écrit, de manière intime. J'ai suivi beaucoup d'ateliers d'écritures libres ainsi que d'écriture théâtrale. J'ai également écrit des scénarios que je n'ai pas réalisé. Je suis aussi actuellement dans une école de théâtre à Paris, l'école du Jeu. Depuis maintenant 6 mois, je me suis lancée dans l'écriture de mon premier roman. C'est un roman autobiographique qui parle d'une histoire d'amour, ma première histoire d'amour. C'est un roman qui parle d'amour mais d'amour blessé, d'amour égotique, d'amour égoïste, d'amour possessif, d'amour destructeur. C'est un roman qui parle de moi.

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  Écriture Et Illustrations

  

  Arts visuels - Strasbourg (France) - 03/08/2017

  Je suis illustratrice et je cherche un lieu où me concentrer sur mon travail d'illustratrice-auteure. J'aimerais réaliser des albums illustrés à présenter à des éditeurs dans un lieu calme où je pourrais me concentrer

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  Résidence De Recherche

  

  Spectacle vivant - LYON (France) - 12/02/2019

  Depuis 2008, la recherche artistique de la compagnie, autour de ce que nous pourrions appeler le « physical theatre » (dire très peu, faire deviner beaucoup) nous amène à construire un théâtre de projection qui ne relève ni du divertissement, d’une part, ni de l’édification morale, de l’autre. Nous cherchons à nous affranchir des frontières entre le théâtre, la danse et la performance et à réunir ces trois langues en une écriture unique. Le théâtre pour le concret de l’action sans lequel le merveilleux ne peut exister. La danse pour que la sémantique ne soit pas portée par le mot mais par le geste et pour faire du corps le matériau originel de l’art vivant. Et enfin, la performance pour placer l’acteur et le spectateur dans le temps réel du présent, c’est à dire dans l’inconnu du temps. La compagnie investit au début de chaque nouvelle pièce des espaces urbains en sommeil. Ce principe de travail s'appelle « le bac à sable ». C’est dans ces espaces de créations temporaires que Benjamin Forel commence les répétitions des nouveaux spectacles avec l’urgence d’inclure le spectateur dans le processus de création. Imaginées telles des "installations vivantes" les pièces de notre répertoire cherchent la réaction active du spectateur lui demandant, non sans un certain humour, à se positionner en tant qu'individu face à ce qu'il voit, perçoit ou ressent. Nourries par ces temps d’expérimentation du « physical theatre », qui offrent une véritable liberté, les pièces terminent leur construction lors de résidences et d'accueils-studio. Ce concept de création, menée sur un engagement corporel intensif, développe une réflexion autour d'une scène qui n'est plus récit mais d'une scène qui devient matière jouant avec l'espace, le temps, le spectateur et, comme principale matière, le corps des interprètes.

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  Peindre Avec Son Coeur D’enfant

  

  Arts plastiques - Plouégat-guerrand (France) - 09/07/2022

  Se connecter à son intériorité pour laisser surgir ce que l'on a tout au fond de soi! Les résultats sont fabuleux quand on lâche prise! Je travaille depuis plus de 35 ans sur un thème essentiel, celui de la maison (à mettre en parallèle avec l'individu pour la symbolique). Ce fil rouge de mon travail s'appelle "Les architectures improbables". Les maisons sont représentées seules ou dans des villages. Elles appartiennent à différentes personnes: musicien, artiste, décorateur... Parfois elles se transforment en temple ou église...

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  Artist, Musician, And Psychotherapist Bringing Creativity And Healing Together

  

  Autre - WEST PALM BEACH, Florida (États-Unis) - 04/09/2018

  Elise Goldstein is an American-born researcher in the field of Intra-Personal Communication - the study of how inner-dialogue shapes the creation of self, identity, and perception. This research has led her through a variety of disciplines, from shamanism to psychoanalysis, from auto-ethnography to performance art. She has a background in printmaking, painting, sculpture, book-arts, and photography. Elise was awarded her Master of Fine Arts from the School of the Art Institution of Chicago in 2010 and a Post-Graduate Research certificate from the Royal Institute of Cinema, Theatre & Sound (Brussels) in 2012. Since then, she has been working mainly as a creative arts therapist.

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  Artiste Plasticienne – Voir Des Sons (in)audibles

  

  Arts plastiques - Saint Pierre (France) - 19/07/2021

  Je recherche une résidence de création artistique, notamment en sculpture, peinture et plus, pour une année entière 2021-2022. Jeune artiste sourde, j'ai été contrainte de faire une pause pour des raisons du contexte actuel pour poursuivre mon troisième cycle d'études prévu en 2022. J'ai besoin d'un lieu pour pouvoir créer en tant qu'artiste plasticienne, n'ayant à ma disposition actuelle ma chambre pour dormir et travailler sur écran. Mes créations sont très demandées et je suis dans l'impossibilité de répondre à ces demandes. Ma biographie : artiste plasticienne, j'obtiens mon DNSEP avec félicitations en 2020 à l’Ecole Supérieure d’Art de La Réunion. Outre mes passe-temps jardinage et balades dans ma vie parallèle, je sensibilise pour l’accessibilité culturelle et en études supérieures. Née seule sourde profonde au sein d’une famille entendante réunionnaise-créole, j'hérite de nombreuses cultures et métissages réunionnais. Je m'intéresse aux transcriptions sonores-visuelles vers une matérialité poétique du « silence » perçu d’un corps ou d’un environnement réunionnais, afin d'offrir un voyage vers un monde silencieux qu’elle vit. C’est un enjeu artistique, même un véritable défi d’accepter que le silence soit du son tout à fait audible mais non par les oreilles. Il ne dérange pas l’ouïe mais dérange les idées qu’on se fait du monde.

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  Artiste Photographe

  

  Arts visuels - Strasbourg (France) - 26/01/2022

  Je suis une artiste travaillant avec la photographie. Mon travail tourne autour du corps et de la nature depuis plusieurs années, autour de la place de l'homme au sein de la nature, autour du désir et de la mort.

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  Joyeux Anniversaire Tchernobyl

  

  Spectacle vivant - Paris (France) - 23/12/2015

  Spectacle Performance qui entend célébrer le cataclysme de Tchernobyl alors qu'on va fêter son 30ème anniversaire. Pour une comédienne, un comédien et un musicien/créateur sonore.

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  Recherche Atelier Paris

  

  Arts plastiques - París (France) - 04/08/2017

  Je suis étudiante en arts plastiques et suis à la recherche d'un lieu sur Paris qui pourrait me servir d'atelier. Mon travail de recherche aborde l'écriture ainsi que l'objet artistique et sa disparition. N'hésitez pas à me contacter. A bientôt.

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  Antoine De Giuli

  

  Spectacle vivant - Paris (France) - 13/11/2018

  Bonjour Je recherche une résidence pour écrire et créer mon seul en scène. Ma période idéale serait du 18 au 23 décembre prochain. Bien à vous, Antoine de Giuli

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  Compositeur Musicien

  

  Musique - Champigny Sur Marne (France) - 20/12/2019

  Je travaille jusqu'à présent pour des commandes de musiques de Films, Pub, T.V, Spectacle et je souhaite maintenant développer mon travail personnel.

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  Se Ressourcer Loin De L’atelier

  

  Arts visuels - Paris (France) - 22/08/2021

  Mon travail porte un regard autre sur les lieux parcourus au quotidien. Tout ce qui nous entoure est à la fois anecdotique et profond, pour peu que l’on s’y arrête. La ville en particulier suscite en moi une véritable excitation créatrice par la diversité de ses formes mais aussi son ambivalence. Mon travail vise à en révéler la beauté sous-jacente, insaisissable au premier coup d'œil. C’est au cours de mes voyages dans les villes de Londres à Berlin, New-York et Madrid ou encore Naples que s’est forgée ma propre manière d’appréhender la lumière naturelle que je retranscris par un simple jeu de couleurs primaires, en gravure sur une planche de bois de très grand format. L’économie de moyen comme contrainte conduit à une puissante expressivité sur un fil tendu entre le réel et l’imaginaire. En contre-point, je développe un travail au fusain et en peinture, au plus près de cet immense corps en mouvement. Le désordre apparent des formes architecturales, un nuage, un échafaudage sous le vaporetto de la poudre du fusain invite au voyage immobile. Tandis que la couleur mat, en touches juxtaposées construit solidement l’image, et augmente la puissance du réel pour révéler toute son intensité. Le spectateur est comme au cinéma en décalage dans l’espace et le temps. Au risque de se perdre pour mieux se retrouver, il en sort littéralement renouvelé.